光芒四射的恒哈圖樂團(Huun-Huur-Tu) –〈黃馬奔馳〉 (Chiraa-Khoor/ Yellow Trotter)－從台灣聽世界-PIXNET

光芒四射的恒哈圖樂團(Huun-Huur-Tu) –〈黃馬奔馳〉(Chiraa-Khoor/Yellow Trotter)

恒哈圖樂團(Huun-Huur-Tu)－〈黃馬奔馳〉(Chiraa-Khoor/Yellow Trotter)

In the middle of the yellow steppe, Chiraa-Khoor在黃色草原的中間，黃馬奔馳
We rest underneath a lone birch tree, Chiraa-Khoor我們在一棵孤柠的樺樹下休息，黃馬奔馳
The cool wind brings the aroma of junipe, Chiraa-Khoor涼風中帶著圓柏的香氣，黃馬奔馳
I'm a traveler, and my spirit is joyful, Chiraa-Khoor我是一個流浪者，心靈充滿歡喜，黃馬奔馳

Chiraa-Khoor意指快跑的黃馬，歌詞是敘述有位孤兒為領主牧羊，唯一的財產是他的快馬Chiraa-Khoor。領主嫉妒他的快馬，想要強占為己有。孤兒便騎著Chiraa-Khoor逃往他鄉，沿途孤兒將所見的自然景觀化為這首優美的歌詩。選自恒哈圖樂團1994年的《孤兒悲歌》(The Orphan's Lament)。2001年出版的專輯《現場精選》(Best Live /Jaro Records)也收錄了此曲。上列所欣賞的影片是恒哈圖樂團於2006年在費城民謠節的演出(Huun Huur Tu at Philadelphia Folk Festival, August 2006)。

光芒四射(Huun-Huur-Tu)

恒哈圖(Huun-Huur-Tu)樂團來自一個小得不能再小的國家吐瓦共和國，面積六萬六千平方英里，人口僅三十萬人。吐瓦語Huun-Huur-Tu的意思為日出日落時分被分割成一束束的太陽光芒，也就是「光芒四射」之意。該團是吐瓦音樂文化中最早聞名世界的代表團體。他們使用荷(呼)麥(khoomei)、口哨以及其他人聲作品，再現著自然界的聲音之美。他們是吐瓦草根民謠的代表。
1992年，由Kaigal-ool Khovalyg，Alexander Bapa，Alexander的兄弟Sayan Bapa，與Albert Kuvezin等四人組成了樂團Kungurtuk。他們致力於吐瓦傳統歌謠的保存與創新，之後改名為恒哈圖(Huun-Huur-Tu)樂團。1993年，由於Leighton（費曼博士的好友，費曼的最後旅程一書的作者，也是吐瓦之友的創始人）與民族音樂學者Ted Levin的引薦，Tuva Ensemble（Khovalyg, Kuular, Kongar-ool Ondar）與Huun Huur Tu這群神乎其技的荷(呼)麥藝術大師開始與西方的音樂工作者合作，包括大名鼎鼎的Frank Zappa，Ry Cooder，The Chieftains，Johnny "Guitar" Watson，the Kronos Quartet與L. Shankar。
由於與西方的接觸，引發了兩位創始團員的歧見。Albert Kuvezine致力於民謠、前衛、與搖滾的融合，成立了後來的Yat-Kha樂團。Alexander Bapa則決心致力於製作，另起爐灶而帶領另一個具有深厚實力的後起之秀Chirgilchin。如今Huun Huur Tu的成員包括Kaigal-ool Khovalyg，Sayan Bapa，Andrey Mongush，與Alexei Saryglar。該團歷年專輯(Albums)如下：

60 Horses In My Herd (1993)

The Orphan's Lament (1994)

If I'd Been Born An Eagle (1997)

Where Young Grass Grows (1999)

Live 1 (2001)

Live 2 (2001)

Best * Live (2001)

More Live (2003)

Spirits from Tuva (2003)

Altai Sayan Tandy-Uula (2004)

Mother-Earth! Father-Sky! (2008) (with singer Sainkho Namtchylak)

Eternal (2009) (with producer Carmen Rizzo)

With The Bulgarian Voices - Angelite:

Fly, Fly My Sadness (1996)

Mountain Tale (1998)

荷(呼)麥(khoomei)-雙聲(泛音)唱法

荷(呼)麥(khoomei)原義指「喉嚨」，即為「喉音」，一種藉由喉嚨緊縮而唱出「雙聲」的泛音詠唱技法。何穎怡在從成吉思汗到荷麥--淺談蒙古與吐瓦的雙聲唱法一文中對雙聲唱法有頗深入的引介，節略如下：

雙聲唱法在蒙古語裡叫做呼麥（HooMi），在吐瓦語裡則叫做荷麥（khoomei），兩字均是蒙古語「喉嚨」的意思。吐瓦是中國古時的唐努烏梁海（Tunna Tuva），位於外蒙古與蘇聯間，古時曾被黑海北部的古小國塞西亞、突厥及蒙古帝國統治過。根據這段歷史研判，許多民族音樂學者認為雙聲唱法可能是從蒙古傳到吐瓦的。

雙聲唱法意指一個人藉由軟顎、喉頭、嘴唇、舌頭、下顎的精確動作，可以同時間唱出兩個音（有時甚或可以唱出三個音），嚴格來講應譯為泛音唱法，也就是說一個人就可以唱出和聲式的音樂。雙聲唱法依其和聲的高低，分為 kargiraa（持續基音是極低音的胸腔共鳴）、sigit（持續基音是喉頭共鳴的男中音）與khoomei（持續基音是鼻腔共鳴的高音）三種基本類型，又另有borbonghahdur（激流滾動狀）、ehzenghilair（跳躍的馬）、chilandik（蟋蟀唱歌）與 doomjooktar（閉嘴喉聲）四種演唱技巧變化。