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音樂世界中的世界音樂2～探戈的浪漫憂鬱與激情～
樂非 寫於1999年的最後一夜

LA CUMPARSITA(昆巴西達-假面舞會)歌詞中譯

如果妳知道在我心裡
依然對妳存有愛憐
誰能知道妳是否感覺得到
我無法忘記妳
回憶過往妳是否還惦記著我
朋友們不再來訪
也沒人想安慰我
心中的憂傷與難過
自妳離去的那天起
我便心如刀割
告訴我，美麗的妳，到底
對我脆弱的心靈做了些什麼

電影「女人香」(SCENT OF A WOMAN)中艾爾帕西諾與女主角擁舞的探戈(TANGO) 旋律、
「舞國英雄」(STRICT BALLROOM)的配樂中重新混音改編探戈名曲LA CUMPARSITA，以及最近
拉丁情歌天王胡立歐(JULIO IGLESIAS)的新專輯 TANGO，似乎一股探戈的復古旋風正方興未
艾。

探戈不僅是一種流行音樂和舞蹈型態，若細究探戈的起源與沿革，還涉及種族、地區、
樂器、社會經濟、文化融合及性別角色等層面。十九世紀末(約西元一八八○年)，位於南美
美洲的阿根廷正處於脫離西班牙殖民統治後，隨之而來長達七十年內戰的尾聲。在首都布宜
諾斯艾利斯(BUENOS AIRES)的貧民窟，來自世界各地的文化，匯集在這擁擠破陋的城市，內
戰後的退伍軍人由鄉村擁入，非洲奴隸的後裔則在此飄盪了數十年，而從歐陸義大利、西班
牙的新移民也一批批的乘船抵達。這些人大多數是男性，在飽嘗思鄉流浪之苦後，聚集在酒
吧與妓院，以同是天涯淪落人的心情，以歌會友，融合來自各人家鄉的音樂，創造出代表阿
根廷特色的探戈音樂(註1)。基本上，探戈樂風的形成受到當時三種音樂型式的影響：1.哈
巴奈拉(HABANARA)，一種英國鄉村舞曲經西班牙人傳至古巴，而與非洲音樂節奏混合而成的
音樂。2.米隆卡(MILONGA)：哈巴奈拉在西班牙等歐洲地方流行，傳入阿根廷後變成了米隆
卡。3.坎德貝(CANDOMBLE)：來到阿根廷的黑人，在一種行進音樂中融入故鄉非洲的儀式音
樂以及二拍的切分音(註2)。

探戈的曲調為二拍子或四拍子，中速，突出切分音，旋律型態豐富，節奏變化多樣。曲
調大多深沉、徐緩，並帶有濃重的哀傷、惆悵情緒。早期的探戈多由吉他、曼陀林、小提琴
等演奏，二十世紀後加入六面手風琴(BANDONEON)、鋼琴、吉他、笛子、低音貝斯等樂器，
逐漸確立以小提琴、鋼琴及六面手風琴為演奏探戈的主要配器。六面手風琴低啞的音色與探
戈懷鄉感傷的內涵貼切吻合，直到如今仍是演奏探戈主旋律的重要樂器(註3)。手風琴
(ACCORDION) 種類繁多，隨著商旅、軍人、水手、移民的足跡傳遍全球，在許多地區的民俗
樂曲中，均可聽到手風琴的樂聲，而手風琴的樂器型式也產生諸多的改良及變化，探戈演奏
所使用的六面手風琴源自德國人C. ZIMMERMAN改良六角形手風琴(CONCERTINA)的音調及手指
按鍵而來，並於1849年在巴黎工業博覽會發表展示(註4)。六面手風琴方便攜帶的特性和憂
鬱鳴響的音色，以及速度上的限制，正好襯托出探戈熱情誘人的舞步，二者實乃天作之合。

以舞蹈風格而言，探戈含蓄、灑脫的舞姿包含下列特色：自始自終男女交臂而舞，感
情自持內在，動作不緊不慢。男子為主導，用右手摟住女伴的腰，引導和限定她們的舞步
，動作豐富、細膩。在移動的舞步中，隨著樂曲的切分節奏，女子的身體常有短暫的後頃
以突出頓步。舞蹈無一定程序，可即興發揮創作動作的花樣，舞姿新鮮多變，具有表演舞
的性質(同註2)。探戈舞蹈出現的比歌詞早，早期多半是大夥大排長龍在街旁等待時，由兩
名男性擁舞演出。時至今日，在國際標準舞的比賽中，探戈已佔有非常重要的地位，男女舞
者穿著精心設計的表演服裝，翩然起舞，顯現出一種上流社會的貴族氣派。然而在二十世紀
初，探戈曾被視為中下層社會腐敗的表徵，事實上，探戈的舞姿具有為爭奪女性而進行決鬥
的涵義，在舞蹈結束之時常會以一種姿勢來做為情敵已被殺死的象徵。它所表達出的赤裸感
情表白，被布宜諾斯艾利斯的上層階級視為代表罪惡的音樂，當時法律曾一度禁止人民公開
演奏及欣賞這種音樂。此時的貴族富豪仍固守著華爾滋(WALTZ)與波卡(POLKA)舞曲，對探戈
是嗤之以鼻，甚至英皇愛德華時代的母親們竭力想遏止這種頗具挑逗意味舞蹈的流行。但是
探戈傳入巴黎後以其熱情浪漫的感染力迅速席捲歐洲，最後阿根廷的上流社會也誠心的接受
這種舞蹈。這種情形，不禁讓人想起貓王艾維斯‧普里斯萊 (ELVIS PRESLEY)出道時手握麥
克風扭腰擺臀，被當時衛道之士視為邪魔歪道，禁止電視台播出其下半身扭動畫面的情形。
以社會學文化變遷觀點而言，邊緣、次級、下層或另類文化，在蛻變成主流文化 (或被主流
文化收編吸納) 的過程裏，總會經過這種反動陣痛的階段。相對的在蛻變過程裏，次級文化
的本質也必須經過一番修正調整，這種現象也反映在卡洛斯‧加代爾 (CARLOS GARDEL)及艾
斯特‧皮耶佐拉(ASTOR PIAZZOLLA)這兩位致力推動探戈樂曲代表人物的生平事蹟中。

錄音的發明，讓探戈得以擁有空前廣大的聽眾。1917年，一位小有名氣的的歌手，卡洛
斯‧加代爾灌錄了一首探戈歌曲「憂傷的一夜」(MI NOCHE TRISTE) ，之後，幾乎在一夜之
間，這位英俊的藝人成為首屈一指的探戈巨星，也是布宜諾斯艾利斯勞工階級的心情代言人
。加代爾把探戈的舞曲型式，加上歌詞，創造了探戈歌曲型式，並以其真摯炙熱情感及純樸
自然的風格，受到國內外熱烈的稱讚，被阿根廷人民譽為人民歌手和探戈之王。加代爾的一
生就彷彿是一首探戈樂曲，當其演藝事業如日中天的時後，卻突然死於哥倫比亞的一場空難
，讓人不勝欷歔(同註1)。探戈在貝隆(J.D. PERON)時代廣為流行，但是在1950年代貝隆因
軍事政變被迫流亡海外，探戈亦宛如當時軍事獨裁統治及擺盪的政局一般陷入了低潮。其實
造成探戈熱潮衰退的真正原因是受到新型態通俗音樂的衝擊，諸如六○年代具有政治批判意
味的民謠、七○年代的商業搖滾及迪斯可 (DISCO)舞曲，在在使得探戈光芒失色。

但是探戈作曲家艾斯特‧皮耶佐拉卻將這種音樂帶往新的方向。1912年生於阿根廷，童
年在紐約的小義大利區度過，皮耶佐拉思鄉情切的父親常聽探戈解悶，後來乾脆買了一台六
面手風琴送給他，並由叔叔教他彈奏手風琴，每天被關在浴室中苦練八小時以上。之後，又
拜大師貝拉‧威爾達(BELA WILDA)學習手風琴。皮耶佐拉九歲時曾將一首鋼琴曲改編為六面
手風琴曲，這首曲子後來曾受到加代爾極度的賞識。十七歲時他返回布宜諾斯艾利斯，在樂
團裏擔任手風琴手及編曲。雖然如此，皮耶佐拉心中並未放棄成為一位古典音樂作曲家的夢
想，於是他遠渡重洋來到巴黎投入娜蒂亞‧布蘭潔(NADIA BOULANGER)的門下。有一天他恭
敬的拿著作品請布蘭潔指正，她端詳了一會說道：「很有趣，請問你回家後都彈些什麼樂曲
？」皮耶佐拉羞赧的回答：「用手風琴彈奏探戈。」接著老師要求他彈一曲探戈來聽一聽，
樂聲結束，只見布蘭潔握著他的手激動的說：「這才是真正的艾斯特‧皮耶佐拉，終你一生
一定要遵循著它」。皮耶佐拉創作的探戈作品風格深受其古典音樂訓練背景的影響，迥異於
傳統的探戈樂風，因而激怒了那些堅持探戈傳統的人們，有些人甚至揚言要打斷他的腿、殺
掉他或殺死他全家(註5)。然而皮耶佐拉卻以嶄新、充滿活力又具有深度的樂風，重新點燃
大眾對探戈的興趣。他的作品甚豐 (灌製成唱片的版本至少有六十六種之多)，風格多變(
探戈、米隆卡、古典、電影配樂)，贏得探戈大師的封號，也深獲古典、爵士、流行樂界人
士的尊崇。

30至50年代國語流行歌曲發展的重鎮上海，恰巧和布宜諾斯艾利斯一樣均是港埠都市，
上海當仁不讓的成為探戈登陸中國的口岸，當時國語歌曲中最著名的探戈歌曲當屬白光所唱
的「魂縈舊夢」，更可貴的是該首詞曲創作者均是國人。大陸淪陷後，兩岸肅殺的政治氣氛
及言論思想的箝制，使得國語流行歌曲陷入一段空窗期。但是駐台美軍或之後越戰期間來台
度假的美國大兵，造成的酒吧舞廳熱潮或許使得探戈音樂有一線生機，但終究不敵西洋流行
音樂的魔力。民國五十年以後至今，堪稱經典的探戈節奏國語流行歌大概只有劉家昌寫的「
探戈小黑貓」、于文寫的「梨花淚」、王芷蕾唱的「海角天涯」、楊小萍唱的「酒醉的探戈
」、林淑容唱的「海角天涯」，還有一首詞曲者尚不可考的「失去節奏的探戈」，至於「懷
念」及「秋詞」這二首名曲則是由日本歌曲改編而來。其實台語歌曲中也不乏探戈風味的作
品，但多半翻唱自日本歌曲，例如光復初期文夏翻唱自日本歌的「悲戀的酒杯」 (國語版本
叫做苦酒滿杯)。另外就探戈舞蹈在台灣發展的情形，屬於外來文化的探戈(不論是上海幫、
日本派或正統阿根廷式)，已和台灣社會民情緊緊的融合，呈現出一種本土化的風貌，例如
早晨在在園裏歐巴桑、歐吉桑輕鬆自在的擁舞，夜晚在卡拉OK、舞廳、俱樂部中熱情放縱的
舞姿，都可以見到探戈摟腰後仰的身影。

探戈發展至今已有一百多年的歷史，在世紀末的今天，熱門舞曲當道，胡立歐的新專輯
TANGO 中還附贈了一片舞曲CD，嘗試將科技舞曲(TECHNO)和探戈結合，意圖讓新新人類接受
探戈。另一方面融合古典、爵士和探戈的跨界音樂，確實為探戈帶來一番新的面貌，期待在
1999年的最後一夜，當午夜零時的鐘聲伴隨探戈樂聲響起時，共舞一曲「世紀末的探戈」，
一起回首已逝的過往，迎向未知的新世紀。

註1：知性之旅─南美洲，308、309頁，台灣英文雜誌社。
註2：學習音樂百科全書４，64頁，百科文化公司。
註3：中國大百科全書─音樂舞蹈，637頁，錦繡出版公司。
註4：世界手風琴音樂專輯(PLANET SQUEEZEBOX)，內頁說明34頁，ELLIPSIS ARTS出版，
水晶唱片代理。
註5：世界手風琴音樂專輯(PLANET SQUEEZEBOX)，內頁說明35、36頁，ELLIPSIS ARTS出版，水晶唱片代理。

附記：幾張值得一聽有關探戈CD唱片：
ROBERTO AUSSEL...ETC.：LAS MUSICAS DE ASTOR PIAZZOLLA─THE SPRIT OF BUENOS
AIRES，MAN4891(上揚代理)
OLIVER MANOURY,ENRIQUE PASCUAL：LA CUMPARSITA，Y225212(上揚代理)
TANGO FOR 3：SOLEDAD，MSCD1117(大大樹代理)
TRIO HUGO DIAZ：CLASSICAL TANGO ARGENTINO，EUCD/MC1327(辛森代理)

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後記：
您所欣賞的探戈影片"La Cumparsita" ，選自Carlos Saura的電影 "Tango"，由 Juan Carlos Copes 和 Cecilia Narova主演。
探戈原文”Tango”這個字據云源自非洲，其意為會堂或特殊地方。
1997年七月在國家戲劇院觀賞阿根廷 "激情探戈" (Tango Passion)後，開始蒐集探戈資料，構思本文，直至1999年的最後一夜才完成。
時光飛逝，十年將過，當年辛森、水晶唱片都已退場，然而隨著網路的普及，探戈的資訊已垂手可得，現在再po上這篇舊文，只剩對當年癡迷探戈歲月的驀然回首，並趁機將網路上有關探戈的連結稍事整理。

相關連結：
探戈大師Astor piazzolla對探戈音樂發展的影響 國立台南藝術學院民族所 陳依芳
旅白切.格瓦拉及探戈
iTango Orchestra 愛探戈樂團 www.itango.idv.tw
世界五大探戈類型
狂放熱情挑逗誘惑的阿根廷探戈
探戈Tango音樂台
手風琴和探弋 - 印度和世界音樂文化入口網
狂愛手風琴- 手風琴文藝復興 accordion passion - Yahoo!奇摩部落格
Mel Yang's Articles 從酒巴、妓女戶舞到音樂廳
皮亞佐拉「探戈」熱方興未艾 文／楊忠衡
皮耶左拉的倫敦狂想 - 維若妮卡的歐洲幻想曲 - Yahoo!奇摩部落格
Bandoneon Tango "Decarissimo" Astor Piazzolla
探戈史-皮亞佐拉大師親授BANDONEON Bandoneon- Historia del Tango- "Master Class by the Master"
 

音樂世界中的世界音樂(一)       小毛 1997
   
如果您曾為電視廣告伯朗咖啡九份篇、歐寶汽車蒙古篇、高岡屋海苔高山篇、開喜烏龍茶山歌篇的配樂而著迷的話，恭喜您已中了「世界音樂」(world music)的毒蠱了。世界音樂正是目前流行音樂中當紅的音樂類型，它雖不能如另類搖滾(alternative rock)般已躍登為流行音樂的主流，但卻是影響未來流行音樂發展的最重要因素。如果您對成天在電視綜藝節目反覆打歌的國語流行歌曲感到厭煩，對ＭＴＶ頻道過度商業包裝的西洋歌曲感到無趣，聽爵士樂你又覺得年紀尚未老到可以一試，且又沒閒功夫聽古典音樂的話，請您聽聽世界音樂，絕對可以讓您的人生由黑白變成彩色。

世界童謠賞析─台語童謠(台灣囝仔歌)之學習單2 年班號_________姓名___________
閩南語童謠的創意
在「白鷺鷥」這一首童謠中，看到白鷺鷥啄食就聯想到牠揀到一仙錢，看到鯽仔魚活潑鮮跳，就說牠要娶某，看到蚱蜢令公雞無所適從，就聯想到少女逗樂老不修，看到新娘風風光光就聯想到她褲底破一孔有多麼的「脫線」，而看到螢火虫就想到燈籠，看到青蛙就想到敲大鼓，看到青蜓就想到撐大旗的。看到紅番鴨就說牠用指甲花染過了

世界童謠賞析─台語童謠(台灣囝仔歌)學習單之一  2年_____班_____號 姓名____________
閩南語童謠對叨來？

                               
                              我們不是瘟疫的帶原者！
～從吉普賽人談街頭遊民～

淺談音樂與EQ                                小毛
 
聖經中的大衛王是位戰士兼音樂家，當時所羅門王性情暴躁，大衛用豎琴彈奏出優美的音樂而改變了他的性情。傳說義大利國王菲力浦得了憂鬱症，無精打采，不理國事，王后就邀請聲樂家到宮廷，就待在國王的隔房演唱，後來國王聽了很感動，便要求他每天唱給國王聽，他一直唱了十年，國王的憂鬱症竟不藥而癒。
音樂治療就是藉由音樂刺激感官、宣洩情緒、撫慰心靈，來治療心理疾病或促進個體學習，以提高自信、舒緩壓力、均衡情緒、增進社交發展能力及自我表達能力。至於EQ則為Emotion Quotient的縮寫，其意為「情緒商數」，指的是一個人管理自我的情緒，以及管理他人情緒的綜合能力。究竟音樂是如何影響EQ呢？我們可從對人腦的研究窺出端倪，人腦分為左腦及右腦，左腦的功能主要是在於記憶、思考、推理及組織能力，又可稱為「知性腦」。右腦的功能則是在於對音樂、感情、直覺及創造等方面的發揮，因此右腦又可稱為「藝術腦」。多欣賞音樂，可以使左、右腦平衡，引發全身的舒暢感，分散對痛苦的注意力和減低焦慮，達到良好的鎮靜減壓效果，對紓解壓力與提昇EQ均有顯著的效能。

幾本風味特殊的兒童音樂有聲書          小毛 


當我們閱讀時常會有一段旋律在腦海中響起，其實這種視覺與聽覺間的感覺連帶作用，正是有聲書和一般圖畫書最明顯不同之處。早期有聲書的發展歸因於卡式錄音帶的普及，數十年來兒童有聲出版品也已從早期單純說故事的形式，演變到結合圖畫、音樂等元素，形成兒童音樂有聲書。以下茲摘要介紹一些近年出版的優良作品。
【媽媽不准(Mama Don't Allow)/Live Oak Media(2001)】 榮獲2002年第四十五屆葛萊美獎「最佳兒童有聲故事(spoken word)專輯」，音樂是使得這張專輯在許多朗讀產品中脫穎而出的關鍵，由美好的爵士樂音揭開序幕，搭配輕鬆易懂的插圖，兒童歌謠及鄉村歌手湯姆奇平(Tom Chapin)以時而友善溫暖時又酷似鱷魚般的聲音，帶領我們進入柴契爾賀德(Thacher Hurd)的原著故事中：「家住在沼澤區附近的小男孩邁爾斯喜愛吹奏薩克斯風，但其難聽的演奏逼使媽媽不准他在家裡吹奏。有一天小男孩發現沼澤區有一群和他同病相憐的演奏家，於是他們組成了沼澤樂團，在沼澤區盡情的演奏，吵雜的樂聲驚醒鰐魚，但鰐魚不僅沒吃掉他們,還邀請他們到船上爲鰐魚舞會演奏。在舞會歡樂氣氛中，小男孩邁爾斯無意中卻發覺一個大秘密，就是當天晚上的菜單竟然是沼澤樂團湯‧‧‧」。

【繞著地球跑(World Playground 1&2)/Putumayo(1999，2001)/上揚代理】World Playground的直譯為世界遊樂場，1999年Putumayo唱片公司推出【World Playground 1】，大受教育界與唱片界好評，在美國曾榮獲1999年父母票選銀牌獎、1999年幼教出版公司金牌獎以及由父母、孩子們共同票選為1999年最佳專輯等多項大獎。2001年又推出【World Playground 2】的世界音樂合輯，在樂種上涵蓋了雷鬼、加勒比海以及非洲、印度音樂。側重世界音樂的類型介紹，並用非常淺顯的文字，引介小朋友進入認識不同國家的地理與文化景觀，順勢引導進入世界音樂的浩瀚世界。這兩張唱片還附有一本有趣的遊戲書，讓成人陪同孩子一起認識、了解地球上其他角落的人，是本很好的教材，老少咸宜。[i]

【我們小孩子的權利(J'ai droit a mon enfance)/ Naïve，上揚進口(2001)】在法國兒童褔利協會及教育部的支助下，女歌手多明妮克狄梅(Dominique Dimey)於2001年完成了這張倡導兒童權利的音樂有聲書專輯，她用故事般的歌謠和孩子問答，傳達「我的身體是屬於我的，沒有人有權利碰觸它」，「兒童有受到保護而免於受暴力侵害的權利」‧‧‧等兒童權利觀念，增進孩子對自己身體的自覺，學習應如何保護自己。而家長們在陪同孩子們閱讀的過程中，也能學習到一些正確的兒童福利觀念。配器上則使用了恰朗哥(charango)、烏德琴(oud)、哥倫比亞十二弦吉他提普琴(tiple)、及日本十三弦箏(koto)‧‧‧等具有民族特色的樂器，以啟發孩子的聽覺經驗及節奏韻律感。希望有一天，所有的小孩都能像本專輯的第一首歌曲一樣「我有權利過著幸福快樂的日子」(veux du bonheur)。[ii]

【Vu Vu 的故事/風潮(2002)】市面上的童話故事來自世界各地，卻缺乏關於台灣的題材。因此，本張兒童有聲文學專輯精心挑選台灣原住民的山林傳說，由排灣族童話作家亞榮隆‧撒可努編寫，並以其奇特的語調、豐富的聲音表情扮演VuVu（排灣族裡祖父的意思），為孫子講述荷蘭人到台灣十族原住民遊歷的故事。莫侯的插畫筆觸細膩生動、色彩調和多元，傳神的建構出「原住民」特色的童話繪本。彭靖身兼作曲及本書之製作人，以古典音樂跨界演出原住民童話，統籌創作出這套具有想像情境的音樂童話故事CD，是一本值得親子一起來體驗的原住民故事。整套包含音樂CD、有聲故事CD、童話繪本三大內容。

【Ne Ne Ne台灣原住民搖籃曲暨導讀手冊(乘著歌聲的翅膀)/信誼出版(2001)】CD共12首歌曲，加一本彩色精裝圖畫書及一本導讀手冊。從各族中(包含平埔族)選擇收錄目前仍傳唱的搖籃曲，配上各族小朋友的畫作，作成一本圖畫書，展現出歌舞、打獵、器物、服飾等特性。排灣族藝術家蔡德東先生繪製的插畫，豐富了每一首搖籃曲的背景氛圍。錢善華老師及泰雅族的哈尤尤道(莊春榮)牧師的編曲，則妝點出原住民音樂風味的精髓。

【邦查WAWA放暑假/大大樹製作，新力發行(1998)】這是國內第一張專門為兒童製作的本土性世界音樂有聲書，榮獲八十八年第十屆金曲獎最佳口語說講唱片獎。由迴谷舅舅用阿美語及國語述說邦查WAWA(意為阿美族孩子)放暑假時，回花蓮老家尋找身份認同的故事，並穿插阿美族傳統及現代創作歌謠，經由質樸的文化反省，開展了自我認同及相互尊重的旅程，也是現代阿美族人真實生活的寫照。

【紅田嬰/信誼出版(1998)】榮獲八十八年第十屆金曲獎最佳兒童樂曲(故事)唱片獎，屬於「另類兒歌」，在陳中申和劉學軒極富創意的作曲、編曲之下，融合中、西樂的特色，賦予傳統兒歌嶄新的現代生命。信誼基金會另於2000年推出【「紅田嬰‧火金姑」歡喜逗陣行】幼兒光碟，獲第六屆金學獎優良社教軟體第二名。收羅八大類型共32首經典台語兒歌，並透過動畫將歌曲的意象具體的呈現；加上20首好唸、好唱、好記、好玩的伴唱曲，有助於鼓勵小朋友自己開口唱台語兒歌。

聆賞音樂有聲書，應該讓孩子從「聽故事」慢慢提昇到「聽書」的境界，進而增進感覺連帶及知覺結構重組的能力，奠定穩固的藝術欣賞基礎。對於剛接觸聽書的小朋友，親子一起聽書，可以培養親子關係。每天早上起床前、睡前，接送孩子上下學或全家旅行時皆是聽書的良機。[iii]對於幼保人員而言，更可運用兒童音樂有聲書在教學過程中引起動機，或作為延伸發展語文、戲劇及音樂韻律活動的良好素材。

建構台灣本土化的幼兒音樂教材資料庫           小毛09/15/2006
　　幼兒音樂教育並非只是學習樂器的技巧為主，而是培養其對音樂的興趣。國內幼稚園都非常重視幼兒音樂的學習，但是在課程安排方面常被定位為「副科」或「才藝課」。其實對幼兒教保人員而言，不需要是音樂專家也能提供幼兒豐富與多元的音樂經驗，關鍵在於教師是否願意投入與學習；亦即生動活潑的教學方法比音樂技巧更能引領幼兒的音樂學習[i]。教保人員如何選擇安排適合嬰幼兒聆賞的音樂素材，豐富幼兒的生活經驗，以下茲就民族採音集及本土化觀點試圖建構台灣幼兒音樂的教材資料庫。
台灣的民族音樂採集研究

 
「世界音樂」中的生命之歌─成長篇
                                          小毛